一般来说，艺术家到了耄耋之年，其作品会渐趋减少。然而，对于现年85岁的美国当代画家菲利普·佩尔斯坦（Philip Pearlstein）来说，并非如此。

　　美国当代著名画家菲利普·佩尔斯坦(Philip Pearlstein)是新写实主义最重要的元老之一。他于1924年出生在美国匹兹堡，1949年毕业于匹兹堡卡内基科技工程学院（Carnegie Institute of Technology），获美术学士学位，1955年在纽约大学美术学院获艺术史硕士学位。曾任教于布拉特艺术学院（Pratt Institute）、布鲁克林学院（Brooklyn College），至今仍在纽约生活、工作。

　　一般来说，艺术家到了耄耋之年，其作品会渐趋减少。然而，对于现年85岁的美国当代画家菲利普·佩尔斯坦（Philip Pearlstein）来说，并非如此。2008年10月19日-2009年2月1日，美国新泽西州蒙特克莱尔艺术博物馆（the Montclair Art Museum）还为他新创作的作品举办了大型的“菲利普·佩尔斯坦：客观化”展览。

　　菲利普·佩尔斯坦

　　佩尔斯坦是美国新写实主义流派中几乎不使用相片及幻灯片影像进行创作的画家之一。他常让模特置于室内场景中，采用室内自然光进行客观细致的描绘。其物象堆积的近距离理性刻画、抽象而严谨的结构形式、戏剧性的光影、对照性的室内空间及富于节奏性的画面，给予观者镜头影像般的感受。这无不与他的早年求学和工作经历有关。

　　佩尔斯坦1949年从卡内基科技工程学院毕业之后，跟好友安迪·沃霍尔（Andy Warhol）到纽约从事工业美术设计工作，这对他后来的绘画技巧产生了很大的影响。他认为绘画除了空间、形体，还需要“平面化的设计”。如：埃及艺术、日本木刻、马蒂斯绘画、立体主义等，都与工业制图、书籍插画和海报设计相类似。这些素材，都是平面的、两度空间的。

　　他的创作就是按照设计的顺序经过三个阶段──空间、平面、形体来安排。他总是按照一定的程序画画：首先在空间中找形体，然后为各部分画轮廓，再视光线投洒到物体上的情境，画出体积。1950年他还进入纽约大学美术学院攻读艺术史硕士学位，而这段学历，促成了他后期绘画中多种风格的杂糅。